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피아노 협주곡 5번 (베토벤)

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1. 개요

피아노 협주곡 5번 (베토벤)은 루트비히 판 베토벤이 작곡한 피아노 협주곡으로, '황제'라는 별칭으로도 불린다. 1809년 나폴레옹 전쟁 중 작곡되었으며, 베토벤의 청력 손실로 인해 초연에서는 제자인 카를 체르니가 독주를 맡았다. 1811년 라이프치히에서 초연되었으며, 1812년 빈에서 초연되었으나, 비평가들의 냉담한 반응을 얻었다. 3악장으로 구성되어 있으며, 1악장은 소나타 형식, 2악장은 변주곡 형식, 3악장은 론도 소나타 형식으로 구성된다. 영화, 드라마 등 다양한 대중문화 작품에서 사용되었다.

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피아노 협주곡 5번 (베토벤)
작품 정보
제목피아노 협주곡 5번 내림마장조
부제황제
조성내림마장조
헌정루돌프 대공
작곡가루트비히 판 베토벤
작품 번호73
악장3개
작곡 시기1809년
초연 정보
초연일1811년 11월 28일
초연 장소게반트하우스
초연 지휘자요한 필리프 크리스티안 슐츠
초연 연주자게반트하우스 오케스트라
프리드리히 슈나이더 (피아노)
음원
이미지
베토벤 (1815년)
베토벤 (1815년) 요제프 빌리브로르트 멜러에 의한 초상화

2. 역사적 배경

이 악곡은 이른바 "걸작의 숲"으로 평가받는 시기에[21], 나폴레옹이 이끄는 프랑스군에 의해 이 점령되기 전후에 만들어졌다. 베토벤이 생애에 완성한 오리지널 피아노 협주곡 전 5곡 중 마지막 작품이며[10], 초연에서 다른 피아니스트에게 독주 피아노를 맡긴 유일한 작품이기도 하다.

베토벤은 1802년 하일리겐슈타트에서 돌아온 후 그의 음악 스타일이 변화를 보였으며, 현재는 웅장한 규모로 작곡된 많은 독창적인 작품들로 특징지어지는 그의 중기 또는 "영웅적" 시기의 시작으로 종종 지정된다. 1808년 가을, 왕립 극장에서의 자리를 거절당한 후, 베토벤은 예로메 보나파르트, 베스트팔렌 왕국의 왕이자 나폴레옹의 형제로부터 카펠마이스터카셀 궁정에서 봉급이 좋은 자리를 제안받았다. 그를 빈에 머물게 하기 위해 오스트리아 대공 루돌프, 킨스키 공작, 그리고 로브코비츠 공작은 그에게 연간 4000플로린의 연금을 지급하겠다고 약속했다. 오스트리아 대공 루돌프는 약속된 날짜에 그의 연금 분담금을 지불했다. 즉시 군 복무에 소집된 킨스키는 기여하지 못했고, 1812년 11월 말에서 떨어져 사망했다. 1811년 오스트리아 통화가 불안정해지자 로브코비츠는 파산했다. 이 계약으로부터 혜택을 받기 위해, 베토벤은 법의 도움을 받아야 했고, 1815년에 약간의 지불을 받았다.

베토벤은 1809년 초 나폴레옹 전쟁이 빈에 다가오는 것을 느끼고, 빈이 나폴레옹 군대에 포위된 4월에 피아노 협주곡 작성을 완료했다. 그는 1809년 7월에 출판업자에게 주변에 "드럼, 대포, 사람들, 온갖 종류의 비참함"밖에 없다고 썼다. 청력을 보호하기 위해 그는 형의 지하실로 피신하여 베개를 귀에 덮었다. 이 작품의 영웅적인 스타일은 군사적 주제와 영웅적 어조에서 전쟁에 시달린 시대를 반영한다. 베토벤은 전형적인 것보다 일찍 시작하는 피아노 입장과 카덴차와 같은 새로운 기법을 실험했다.

"월광 소나타" 또는 "운명 교향곡" 등의 별칭은 대체로 베토벤의 뜻과는 무관하게 그의 사후에 후세 사람들이 붙인 것이나, 이 작품의 "황제 협주곡"이라는 별칭은 베토벤의 막역한 친구인 독일계 영국인 피아니스트 겸 출판업자 요한 밥티스트 크라머런던에서의 출판을 위해 붙인 것으로, 사전에 베토벤과의 교감이 이루어졌다고 판단된다.

2. 1. 작곡 경위

이 악곡은 베토벤이 그의 작품들에 관하여 이른바 "걸작의 숲"이라고 평가받던 시기에[21] 그의 후원자 겸 제자인 오스트리아의 루돌프 대공을 위해 쓴 것으로, 1809년에 프랑스군의 포격이 쏟아지던 매우 힘든 상황의 에서 완성되었다.

베토벤의 후원자, 오스트리아 대공 루돌프; 요한 밥티스트 폰 람피의 초상화


1808년 12월 말 경에 스케치가 시작되었다. 같은 달 얼마 전인 22일에 테아터 안 데 어 빈에서 《피아노 협주곡 4번》, 《교향곡 5번 "운명"》, 《교향곡 6번 "전원"》 등 신작 초연을 겸한 4시간에 달하는 장대한 연주회를 열었는데, 이 연주회 직후에 이 악곡을 구상한 것으로 짐작된다. 당시 연주회에서 베토벤은 자신의 피아노 즉흥 연주로 신곡(이후 작품번호 77)을 발표했고, 이후 "합창부"의 뿌리적 존재 중 하나로 알려지게 될 《합창 환상곡》 초연에서 피아노 독주를 맡기도 했다. 이런 점에서 당시 연주회가 베토벤에게 이 악곡 창작의 자극을 주었다는 지적도 있다.[23]

1809년 4월 경까지 베토벤은 스케치를 완료했고, 같은 해 여름 무렵 총보 스케치까지 작성했지만, 출판까지는 1년 정도 더 필요했다. 그런데 이 악곡의 스케치 및 작곡에 한창이던 그 해, 나폴레옹이 이끄는 프랑스군이 빈을 완전 포위하고 쇤브룬 궁전을 점거했다. 카를 대공이 이끄는 오스트리아군은 분전했지만 프랑스군의 기세를 막지 못했고, 결국 빈 중심부가 포격당해 프랑스군이 빈에 입성했다. 이후 프랑스-오스트리아 양군 간 휴전 협정이 맺어졌으나, 당시 오스트리아 황제 프란츠를 비롯해 베토벤을 지원하던 루돌프 대공 등 귀족들은 대거 피신하여 빈에서의 음악 활동은 중단되었다.[24]

이 무렵 베토벤은 집 근처에 포탄이 떨어지자 동생 카스파의 집 지하실로 피신했다. 불편한 생활 속에서도 작곡을 계속했지만, 참다못해 빈 거리를 걷는 프랑스군 장교에게 주먹을 쳐들며 "내가 만약 전술을 대위법만큼 잘 알고 있었다면, 한 번 혼을 내줬을텐데 말이야"라고 외치기도 했다고 한다.

이 악곡은 1811년 1월 13일 롭코비츠 공작 궁에서 최초로 진행된 비공개 초연에서 협연을 맡은 오스트리아의 루돌프 대공에게 헌정되었다. 악보는 1810년 11월 런던의 클레멘티 출판사를 통해 먼저 간행되었고, 이듬해 1811년 2월 라이프치히의 브라이트코프 운트 헤르텔 출판사를 통해 간행되었다.

2. 2. 초연과 반응

이 악곡은 1811년 1월 13일에 롭코비츠 공작의 궁에서 오스트리아의 루돌프 대공의 피아노 독주로 최초의 비공개 초연이 이루어졌고, 대공에게 헌정되었다.[21] 같은 해 11월 28일 라이프치히의 게반트하우스에서 프리드리히 슈나이더의 협연으로 공개 초연이 이루어졌다.[22] 이듬해인 1812년 2월 12일에는 에서 카를 체르니의 협연으로 빈 초연이 이루어졌는데, 무지한 청중의 무덤덤한 반응을 받았다고 전해진다.[22]

베토벤은 하일리겐슈타트 유서를 쓴 이후 난청이 악화되었음에도 불구하고, 이전의 피아노 협주곡 4번까지는 초연에서 직접 독주를 맡았다. 그러나 이 곡을 작곡하던 중 프랑스군의 폭격으로 난청이 더욱 심해져, 결국 초연에서 다른 피아니스트에게 독주를 맡기게 되었다.[25]

초연 당시의 평가는 긍정적이었으며, 독창성과 아름다움을 칭찬하는 리뷰가 있었다. 그러나 협주곡의 길이가 너무 길어 아름다움을 깎아먹는다는 비판도 있었다.

이 곡은 프란츠 리스트가 즐겨 연주하면서 점차 진가가 알려지기 시작했고, 오늘날에는 "피아노 협주곡의 왕자"라고 불리며 역사상 최고의 작품 중 하나로 평가받고 있다.

3. "황제"라는 별칭의 유래

"월광 소나타"나 "운명 교향곡" 등의 별칭은 대체로 베토벤의 뜻과는 무관하게 그의 사후에 후세 사람들이 붙인 것이나, 이 작품의 "황제 협주곡"이라는 별칭은 베토벤의 막역한 친구인 독일계 영국인 피아니스트 겸 출판업자 요한 밥티스트 크라머런던에서의 출판을 위해 붙인 것으로, 사전에 베토벤과의 교감이 이루어졌다고 판단된다.[28][29]

이 악곡에 붙여진 "황제"라는 별칭(부제)은 요한 밥티스트 크라머가 "웅혼장대함"이나 "위풍당당함" 같은, 이 악곡에서 느껴지는 인상에서 착안해 부여한 것으로 알려져 있으며, 베토벤 사후 주로 영어권에서 정착했다.

하지만, 이 "황제"라는 별칭에 관해서는, 프랑스군의 공격으로 오스트리아의 황제나 베토벤의 후원자인 귀족들이 대피해 간 상황에서, 부자유로운 생활을 강요당하고 있었던 베토벤 자신이 "황제"를 상기하면서 작곡을 진행했다고는 생각하기 어려우며, 가령 이 악곡의 곡상이 "황제"의 이미지와 결부되어 있다고 해도, 작곡 당시의 상황으로부터 생각하면 "걸맞지 않음"이라고 하지 않을 수 없다고 하는 지적도 일부 전문가들 사이에서 나오고 있다.

4. 악기 편성

이 협주곡은 독주 피아노플루트 2개, 오보에 2개, B♭de 클라리넷 2개(2악장에서 클라리넷 1은 A조로 연주), 바순 2개, 내추럴 호른 2개, 트럼펫 2개, E♭de와 B♭de 팀파니, 현악기로 구성된다. 2악장에서는 두 번째 플루트, 두 번째 클라리넷, 트럼펫, 팀파니는 연주하지 않는다.

5. 악장 구성

이 곡은 총 3개의 악장으로 구성되어 있으며, 전체 연주 시간은 약 40분 정도이다. 베토벤의 다른 마지막 협주곡들처럼 첫 악장의 도입부에서 피아노 카덴차는 즉흥 연주가 아닌 악보대로 연주된다. 제2악장과 제3악장은 쉬지 않고 '아타카'(attacca)로 연주된다.[10]

베토벤은 세 번째 피아노 협주곡부터 피아노 협주곡 장르를 혁신하기 시작하여 다섯 번째 피아노 협주곡까지 이어졌다. 볼프강 아마데우스 모차르트의 피아노 협주곡이 피아노와 오케스트라가 함께 협력하는 방식이었다면, 베토벤의 마지막 두 개의 피아노 협주곡에서 피아니스트는 "영웅"과 같은 독주자였다.[2] 모차르트의 협주곡에서는 독주자가 작곡가보다 더 중요했지만, 베토벤의 협주곡에서는 피아니스트가 작곡가를 위한 매개체였다.[3] 베토벤은 특히 중간 악장과 마지막 악장에서 협주곡의 악장들을 연결하는 전통을 만들었는데, 이후 작곡가들은 작품의 통일성을 위해 모든 악장을 연결했다.

제1악장 제1주제


제3악장 주제


각 악장은 다음과 같다.

  • '''제1악장''': 알레그로, E 장조, 4/4 박자
  • '''제2악장''': 아다지오 운 포코 모소, B 장조, 4/4 박자 (헨레 판에서는 2/2 박자)
  • '''제3악장''': 론도: 알레그로 마 논 트로포, E 장조, 6/8 박자

5. 1. 제1악장: 알레그로 (Allegro)

내림마장조, 4/4 박자, 독주 협주곡풍 소나타 형식으로, 연주 시간은 약 20분이다.

제1악장은 소나타 형식으로, 규모가 크다. 관례와는 달리, 갑작스러운 피아노 독주로 시작하는데, 이 부분은 도입부에 해당하며 카덴차로 시작하여 화려한 기교로 이루어져 있다. 도입부는 내림마장조의 주요 3화음으로 구성되어 있으며, 음계, 트릴, 옥타브 등 다양한 기교로 펼쳐진다. 이러한 형식은 슈만, 리스트, 차이콥스키 등 낭만파 음악가들에게 큰 영향을 주었다.[30]

제1악장의 구성
구조구성마디조성
도입부카덴차1~10내림마장조
제1제시부제1주제-경과구-제2주제-경과구-코데타11~110내림마장조-내림마장조-내림마장조-내림마단조-내림마장조
제2제시부제1주제-경과구-제2주제-경과구-코데타111~265내림마장조-내림마장조-나단조-내림마장조-내림나장조
발전부-266~361사장조로 시작해서 끊임없는 전조를 통해 발전된다
재현부도입부-제1주제의 재현-경과구-제2주제의 재현-경과구362~496내림마장조-내림마장조-내림가장조-올림다단조-내림마장조
종결부코다497~581내림마장조



제시부는 전통적인 독주 협주곡의 양식에 따라 먼저 오케스트라에서 제시를 하고 피아노가 참가한다. 제2주제는 최초에 단조로 제시되었다가 본래의 장조로 이행되지만, 제1제시부(오케스트라 제시부)의 경우 같은으뜸음조의 내림마단조로 제시되었다가 본래의 내림마장조로, 제2제시부(독주 제시부)의 경우 원격조의 나단조로 제시되었다가 본래의 관계조(내림나장조)로 이행되고 있다. 코데타는 제1주제를 전체 합주로 힘차게 발휘하며 화려하게 제시부를 마무리 한다.

발전부(전개부)는 목관이 제1주제를 연주하면서 시작, 호쾌하게 협주하면서 제1주제를 중심으로 전개해 간다.

재현부는 도입부로부터 재현되지만, 주제의 재현 자체는 형식대로이다.

코다에 들어가는 곳에서는 독일어로 카덴차는 불필요하다는 취지의 베토벤에 의한 지시가 있다.

피아노 협주곡 5번 제1악장의 스케치


제1악장은 베토벤이 이전에 작곡한 피아노 협주곡 장르 중 가장 긴 악장이다. 베토벤은 전통적인 소나타 형식을 따랐지만, 피아노와 오케스트라 사이의 상호 작용을 상당히 재정의했다. 시작하는 카덴차는 오케스트라 제시부, 독주 제시부, 발전부, 재현부, 작곡된 카덴차, 코다에 선행한다. 베토벤은 독주자가 자신만의 카덴차를 연주하는 것을 명시적으로 금지했는데, 이는 이전 피아노 협주곡과는 다른 변화였다.

협주곡은 오케스트라가 세 개의 웅장한 화음을 제시하며 시작한다. 독주 피아노는 각 화음에 아르페지오, 트릴, 스케일의 화려한 장식으로 응답한다. 이 시작은 고전 협주곡에서 새로운 시도였고, 이 화려한 장식은 거의 주제가 되었다.

역동적인 첫 번째 주제가 이어지고, 제시부의 내용은 변주, 기교적인 음형, 그리고 변형된 화음과 함께 반복된다. 두 번째 주제인 행진곡은 현악기에서 B단조 형식으로 처음 나타나고, 이후 호른에 의해 C플랫 장조로 주제적으로 이동한다. 악장 전체에서 베토벤은 이러한 주제들을 다양한 조성, 분위기, 음형으로 변환한다. 시작 부분을 따라, 이 악장은 베토벤의 협주곡을 위한 세 개의 주제 소나타 구조를 따른다. 오케스트라 제시부는 두 개의 주제를 가진 소나타 제시부이다. 피아노와 함께하는 두 번째 제시부는 베토벤 협주곡의 특징인, 독주 악기에만 속하는 승리의, 기교적인 세 번째 주제를 소개한다. 코다는 열린 형식의 첫 번째 주제를 발전시켜, 마지막 클라이맥스인 E 장조의 으뜸음에 도달하기 전에 강도를 높인다.

5. 2. 제2악장: 아다지오 운 포코 모소 (Adagio un poco mosso)

나장조, 4/4 박자(헨레 버전에서는 2/2 박자)의 변주곡 형식으로, 연주 시간은 약 7분이다.

제1악장과는 대조적으로 차분하면서도 온화하게 흐름을 이어가는 악장으로, 베토벤이 남긴 가장 심오하고 감동적인 음악 가운데 하나로 손꼽힌다.

전체적으로 세 부분으로 구성되어 있으며, 제3부는 제1부의 변주이다. 제2부를 제1부의 변주로 해석할 경우, 제2부가 제1변주, 제3부가 제2변주가 되는 변주곡 형식이다. 만약 그렇게 해석하지 않는다면, 제2부를 중간부로 하는 복합 세도막 형식으로 볼 수 있다.

악장은 약음기를 붙인 바이올린으로 먼저 연주되는데, 이 부분에서 환상적인 분위기가 느껴진다. 이후 피아노가 절묘한 움직임을 더하며 변주되어 간다. 악장의 마지막에서는 다음 악장의 주제가 내림마장조의 피아노로 암시되며, 끊김없이 그대로 제3악장으로 이어진다. 이 부분에서는 두 개의 호른이 계속해서 같은 음을 연주하고 있다.

베토벤의 이전 협주곡들에서는 제2악장에 목관악기의 일부 또는 전부가 등장하지 않았지만, 이 협주곡에서는 모든 목관악기가 등장한다.

B 장조의 두 번째 악장은 피아노 독주, 현악기의 약음기, 그리고 피아노 독주와 대화하는 관악기를 위한 조용한 야상곡과 같은 느낌을 준다. 이 악장은 D 장조로 잠시 바뀌는데, 이는 협주곡의 E 장조와는 매우 먼 관계에 있는 조성이다. 세 번째 악장은 외로운 바순 음 B가 반음 아래인 B으로 떨어지면서 중단 없이 시작되며, 이는 으뜸음조인 E의 딸림음이다. 두 번째 악장의 끝은 세 번째 악장으로 직접 이어진다.

5. 3. 제3악장: 론도 - 알레그로 마 논 트로포 (Rondo - Allegro ma non troppo)

제3악장은 내림마장조, 6/8 박자, 소나타 형식으로 약 10분 동안 연주된다.

제2악장에 이어 끊김없이 연결되며, 앞 악장의 마지막에 암시된 주제가 이 악장에서 다시 등장한다. 약동감 있는 독주 피아노로 분명히 연주되는 이 론도 주제는 왼손의 경우 3박이 2개, 오른손의 경우 2박이 3개인 독특한 구성을 띄고 있어서, 묘한 어색함이 오히려 듣는 이의 귀를 사로잡는다. 그 뒤 오케스트라가 이 주제를 반복하고, 피아노가 기교적인 패시지를 선보인 후 경쾌한 부주제를 연주한다. 론도 주제의 전개 등이 이어지다가 새로운 주제도 등장하여 화려하게 정점을 쌓아올린다. 이 부분에서는 피아노의 화려한 음의 움직임이 특히 주목할 만하다.

피아노 트릴이 이어진 후에는 론도 주제, 부주제가 재현된다. 재현부 앞에서는 제2악장의 끝, 즉 3악장의 제시부 앞 부분을 회상하고 있다. 그 후 코다로 이어지고 피아노가 활기차게 연주해 나가지만, 마지막에 가서는 피아노와 팀파니만이 남아 점점 사라지게 된다. 여기에서 팀파니가 막바지에 같은 음으로 반주하는 가운데 피아노가 가라앉아 가는 부분이 굉장히 인상적이다. 그러다가 소생한 듯이 힘이 되돌아오고, 피아노가 들을 만한 장면을 만들고 나면, 웅장하게 곡이 끝맺어진다.

피아노와 관현악이 경쟁하는 협주곡 특유의 묘미를 만끽할 수 있는 이 박진감 넘치는 피날레는, 다른 협주곡에서처럼 같은 주제가 여러 번 연주되는 론도 형식의 풍체를 띄고 있으므로 론도라고 불릴 수 있겠지만, 형식적으로는 완전히 소나타 형식의 요건을 갖추고 있으므로 론도풍 소나타 형식이라고 하는 것이 옳을 것이다.

열정 소나타바이올린 협주곡과 마찬가지로, 악보는 이전 악절이 완전한 종결로 끝나지 않았다는 것을 나타내기 위해 ''attacca''로 표기되어 있으며, 휴식 없이 연주된다.[10]

협주곡의 마지막 악장은 7부분으로 구성된 론도 형식(ABACABA)이다. 독주 피아노는 오케스트라가 독주자의 연주를 확인하기 전에 주요 주제를 제시한다. 론도의 B 섹션은 피아노 음계로 시작하고 오케스트라가 다시 응답한다. C 섹션은 훨씬 더 길어서 A 섹션의 주제를 세 가지 다른 조성으로 제시한 다음 피아노가 아르페지오 구절을 연주한다. 오케스트라의 강력한 등장을 마무리하기보다는, 카덴차를 끝내는 트릴이 사라지고 도입 주제가 다시 나타나며, 피아노와 오케스트라가 차례로 연주한다. 마지막 섹션에서는 주제가 변주되고, 짧은 카덴차와 웅장한 오케스트라 응답으로 협주곡이 끝난다.

6. 대중 문화에서의 사용

참조

[1] 서적 1809
[2] 서적 null
[3] 서적 null
[4] 웹사이트 The Five Most-Often Performed Piano Concertos at Carnegie Hall https://www.carnegie[...] 2021-09-21
[5] 뉴스 鄭明勳のワンコリア・オーケストラ「南北協演に向けて努力」 http://world.kbs.co.[...] 2022-03-03
[6] 뉴스 チョン・ミョンフン氏のワンコリアオケが演奏会「南北協演へ努力」 https://jp.yna.co.kr[...] 2022-03-02
[7] 뉴스 忘れられない「愛の死」 https://mainichi.jp/[...] 2022-03-02
[8] 웹사이트 TV예술무대(TVアートステージ) https://program.imbc[...]
[9] 웹사이트 ベートーヴェン ピアノ協奏曲第5番変ホ長調Op.73「皇帝」 http://hpac-orc.jp/c[...] 兵庫芸術文化センター管弦楽団 2017-03-27
[10] 웹사이트 ベートーヴェン(1770~1827) ピアノ協奏曲第5番変ホ長調作品73「皇帝」(約39分) http://www.nhkso.or.[...] NHK交響楽団 2017-03-27
[11] 웹사이트 ベートーヴェン(1770-1827) ピアノ協奏曲第5番変ホ長調作品73『皇帝』 http://www.tpo.or.jp[...] 東京フィルハーモニー交響楽団 2017-03-27
[12] 웹사이트 『ピアノ協奏曲第5番「皇帝」変ホ長調Op.73』L.v.ベートーヴェン http://orchestra.mus[...] 千葉大学OBOGオーケストラ 2017-03-27
[13] 웹사이트 曲目解説(第9回定期演奏会) http://www.world-egg[...] 滋賀大学オーケストラ 2017-03-27
[14] 웹사이트 プログラム・ノート「ピアノ協奏曲第3番ハ短調op.37」 http://hpac-orc.jp/c[...] 兵庫芸術文化センター管弦楽団 2017-03-27
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[16] 웹사이트 ベートーベン ピアノ協奏曲第5番作品73「皇帝」 http://www.c-komatsu[...] 小松長生 2017-03-27
[17] 저널 クレメンティのソナチネの教育的有効性についての研究-ソナチネ ハ長調Op.36 No.1の楽曲分析を通して- http://id.nii.ac.jp/[...] 羽陽学園短期大学
[18] 저널 ジョン・フィールドのピアノ協奏曲研究 : 2楽章形式とノクターン様式を中心に http://www.eum.ac.jp[...] 2022-02-10
[19] 웹사이트 18世紀のクレメンティ http://www.piano.or.[...] 全日本ピアノ指導者協会(PTNA) 2017-03-27
[20] 웹사이트 横山幸雄 ベートーヴェン・ピアノ協奏曲全曲演奏会 https://www.japanart[...] ジャパン・アーツ 2017-03-27
[21] 웹인용 베토벤(1770~1827) 피아노 협주곡 5번 내림마장조 작품 번호 73 「황제」(약 39분) http://www.nhkso.or.[...] NHK교향악단 2017-03-27
[22] 웹사이트 랩터스 협회 (베토벤 피아노 협주곡들 작곡계기 등) http://raptusassocia[...]
[23] 웹인용 베토벤(1770-1827) 피아노 협주곡 5번 내림마장조 작품 번호 73 [황제] http://www.tpo.or.jp[...] 도쿄 필 하모니 심포니 오케스트라 2017-03-27
[24] 웹인용 『피아노 협주곡 5번 "황제" 내림마장조 작품 번호 73』 루트비히 판 베토벤 http://orchestra.mus[...] 지바대학 OBOG 오케스트라 2017-03-27
[25] 저널 독일어권의 건반 음악(1) : 중세부터 빈 고전파까지 http://id.nii.ac.jp/[...] 도쿄 대학 외국어 학부 독일어 학과
[26] 서적 발행인 요한 네포무크 치텍의 베토벤일기장 2013년 베토벤 하우스 출판사(=본, 베토벤 하우스의 출판물, 제4시리즈, 베토벤 연구에 관한 문헌, 24편)
[27] 웹인용 베토벤 피아노 협주곡 5번 작품 번호 73 '황제' http://www.c-komatsu[...] 코마츠 나가오 2017-03-27
[28] 저널 클레멘티의 소나티네의 교육적 효능에 관한 연구 - 소나티네 다장조 Op. 36-1 http://id.nii.ac.jp/[...] 하양학원 단기대학
[29] 저널 존 필드의 피아노 협주곡 연구 : 2악장 형식과 녹턴 스타일을 중심으로 http://www.eum.ac.jp[...]
[30] 웹인용 베토벤 피아노 협주곡 5번 작품 번호 73 내림마장조의 연주특성연구 http://idl.lib.ybu.e[...] 2022-04-19



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